OBS! Kursen undervisas av vikarie Arsen Mehrabyan vecka 4-6.
"I mina balettklasser strävar vi efter att stärka teknik, styrka och rörelsekvalitet i en rolig och inspirerande miljö. Vi vågar släppa stången, ta oss ut på golvet och sätta samman allt vi lärt oss i dansanta kombinationer på hög nivå."
-Nikolaus Fotiadis
Kursupplägg:
Denna kurs utmanar både din teknik och ditt uttryck. Varje lektion börjar med stångövningar för att stärka hållning och teknik. Vi går vidare till avancerade golvövningar, utmanande hoppsekvenser och längre kombinationer. Fokus ligger på linjer, dynamik, musikalitet och att skapa ett professionellt uttryck i din dans.
Innehåll:
- Förfining av avancerad teknik och precision.
- Träning av styrka, smidighet, balans och kroppskontroll.
- Långa och komplexa kombinationer samt hoppsekvenser.
- Djupare fokus på musikalitet och konstnärligt uttryck.
- Utveckling av linjer, dynamik och rörelseflöde.
Förkunskaper:
Den här kursen är för dig som ligger på en avancerad nivå och har flera års förkunskaper inom balett. Kursen är för deltagare från 16 år och uppåt.
Bra att veta:
- Undervisningen ackompanjeras av musiker.
- Kursen hålls på svenska.
- Drop-in erbjuds i mån av plats. För garanterad plats rekommenderar vi att du bokar hela kursen.
Kursledare
Nikolaus Fotiadis
Nikolaus Fotiadis började dansa vid 10 års ålder och utbildades vid Kungliga Svenska Balettskolan i Stockholm. Efter examen och 18 år gammal inleddes danskarriären på Kungliga Operan 1993 i Stockholm med snabbt avancemang till förste solistdansare.
Nikolaus har dansat de flesta av de stora klassiska huvudrollerna som till exempel Romeo i "Romeo och Julia", Prinsen i "Svansjön" och "Törnrosa", Albrecht i "Giselle, Franz i "Coppelia" och Kolaren i Nötknäpparen. Dessutom har han haft turen att få jobba med några av världens främsta och mest intressanta koreografer som Mats Ek, William Forsythe, Alexander Ekman, David Dawson, Kenneth Kvarnström, Nacho Duato, Jiri Kylian och många, många fler. Nikolaus har också turnerat med Kungliga Baletten och Stockholm 59 North runt hela världen och har dessutom gästdansat hos flera stora kända kompanier.
Danskarriären avslutades 2016 efter 23 år på Kungliga Operan och numera undervisar Nikolaus balett samt jobbar inom biomedicin
Arsen Mehrabyan
Arsen- born and raised in Armenia- is a freelance Choreographer and serve as an international assistant ballet and modern teacher at the International Ballet School in Stockholm. His ballet journey began in 1992 at the Yerevan State Dance College.
After winning a prize at the International Ballet competition Prix de Lausanne in 1998, he continued his studies at the Hamburg Ballet School, graduating in 2000. He immediately joined the Hamburg Ballet under the direction of John Neumeier. In 2002, he won the Gold Medal and a special anniversary prize at the Varna International Ballet Competition. In 2003, he received the Dr. Wilhelm Oberdorfer prize for upcoming young talent at the Hamburg Ballet, and in 2004, he was promoted to Soloist. After nine years with the Hamburg Ballet, he joined the Zurich Ballet as a first soloist. In 2011, he became a 1st Soloist at the Royal Swedish Ballet, and in 2014, he was promoted to principal dancer under the direction of Johannes Öhman and later Nicolas Le Riche. In 2015, he was nominated for Dancer of the Year in Germany, and in 2017, he was honored as Artist of the Republic of Armenia. As a dancer, he has had the privilege to guest in international galas and projects in various countries, working with renowned choreographers such as John Neumeier, Mats Ek, Marcia Haydée, Marco Goerke, Jiri Bubenicek, Natalia Makarova, and others.
"I look forward to sharing my experiences and insights into the world of dance, both as a choreographer and a teacher. In my contemporary dance class, I encourage a free choreography approach, treating technique as a tool to enhance dance. Emphasizing correct placement, musicality, and the dynamics of movement quality, I aim to cultivate a soft and organic flow. Above all, my classes are designed to empower dancers to move
freely, expressively, and tap into their own imagination."
Har du frågor?
Kontakta Folkuniversitetet i Stockholm