30 år i branschen. 16 år med egen agentur. Och nu – kundansvarig på Parapix, där 15 anställda utgör ett produktionshus dit även andra agenturer och produktionsbolag vänder sig.
Redan som tolvåring visste Sebastian Aaseby att han ville hålla på med fotografi.
En barndomsdröm om fritt skapande som successivt slipats ner av teknikens och postproduktionens framväxt? Inte alls.
– Jag upplever att postproduktion är mer kreativt idag än vad det var för tio år sen. Medielandskapet är också helt förändrat. För 20 år sen gjorde man en vår- och en höstkampanj. Nu ska det ut material varje dag eller varje vecka. En kampanj ska kunna gå i tunnelbanan, Instagram och TikTok. Man måste vara väldigt kreativ för att det ska funka i alla format och medier.
Sebastian Aaseby hör till dem som tonar ner AI-hajpen. AI är ett verktyg som hjälper och effektiviserar vissa moment, säger han. Men någon trollstav är det inte. Kunniga yrkesutövare kommer fortfarande behövas.
– När AI kom ville många använda det så mycket som bara gick. Ibland drogs det för långt, kunderna såg att det gav en negativ effekt. Vi har tajt dialog med kunderna kring hur man bäst förhåller sig.
Specialist eller generalist. Vara expert på färggradering eller kunna många program samtidigt. Det är vägarna framåt för den går utbildning inom postproduktion, säger Sebastian Aaseby.
Vad är det viktigaste att tänka på när man går ut i yrkeslivet efter färdig utbildning?
– Att vara nyfiken. Gå på utställningar och bläddra i gamla fotoböcker. Titta på bild, inte bara på motiven utan på hur det är ljussatt och varför det är ljussatt just så.
Det handlar om att få kontakt med fotografins rötter. Något som enligt Sebastian Aaseby var lättare förr än idag, då varenda iPhone kan åstadkomma ett bra foto.
– Jämför två bilder. Varför blir jag glad eller ledsen av den ena och likgiltig inför den andra? Det är sådant du som retuschör ska kunna förmedla.